•  

    В ГОСТЯХ У ВОСТОЧНОЙ СКАЗКИ

    Несмотря на то, что за окном был конец марта, весна до Москвы на тот момент еще не добралась. Наверное, по этой причине сразу две столичные выставки решили отправить мерзнущих граждан в «путешествие» по азиатским странам: восточная сказка, пускай и просто приглашенная погостить в московских выставочных залах, несомненно, способна согреть вопреки любым холодам. Участвовал в растоплении российских снегов своими красками и Туркменистан.

    Итак, московской весной к Востоку первой обратилась Галерея Леонида Шишкина. Путешествие в Среднюю Азию» - демонстрация коллекции картин лучших мастеров периода 1920-1990-х годов. Советские художники отправлялись в древние восточные края и одновременно «молодые советские республики», чтобы, с одной стороны, «упрочить дружбу народов», а с другой - вдохновиться очаровательной экзотикой Востока и часто даже для того, чтобы стать добровольными пленниками одной из гостеприимных солнечных стран. Неудивительно, что живописцы Советского Союза не смогли обойти своим вниманием красоту и очарование Туркмении.

    Каким остался Туркменистан советских времен на этих картинах? В первую очередь, советских художников заинтересовали его жители. Так, например, почти никто не смог устоять против желания изобразить туркменских ковровщиц за их кропотливой работой. На полотнах Николая Терпсихорова мы встретим продавца дынь, под палящим солнцем задумчиво ожидающего своих покупателей. Кисть Павла Радимова упивается красотой туркменских девушек, изображая один за другим их портреты в поражающих воображение национальных одеждах. Художник Нестор Хломов в своих этюдах демонстрирует пестроту туркменского базара, густыми мазками выделяя в этой пестроте желтые дыни, красные женские платья и черные папахи. Николай Горлов же обратил пристальное внимание на национальные орнаменты, написав причудливые натюрморты с фруктами на фоне туркменских ковров. С карандашом подошел к отображению Туркменистана в своих работах Дмитрий Топорков. Рисунки из его Среднеазиатского альбома - это карандашные портреты типичных туркмен и туркменок - от юных девушек до почтенных яшули, - а также зарисовки из серии «Ашхабад», рассказывающие о туркменских женщинах, о крестьянских повозках, груженных ящиками винограда, о кораблях пустыни - одногорбых верблюдах.

    «Восточная соната», «исполненная» Алламурадом Мухаммедовым, действительно крайне музыкальна, здесь играют «мелодии» прямых линий и плавных изгибов, гармонично звучат геометрические орнаменты в сочетании с крупными аппетитными фруктами, завораживающе переливаются мягкие цвета и четкие контуры. Две пастельных тонов картины Мамеда Ярмаммедова, озаглавленные как «Арабеска-1» и «Арабеска-2», очаровывают своим спокойствием и уравновешенностью. Аннагельды Джуманиязов был представлен в ЦДХ диптихом картин с названиями «Отец» и «Мать». Это очень яркие, карнавальные по цвету и погруженные в раздумья по настроению произведения. На картинах Камиля Велиахмедова, похожих на фрагменты волшебных сновидений, из причудливых пятен воды и ветра вдруг вырисовываются прекрасные скакуны и таинственные силуэты. А пестрый «Эпизод-1» Овезмырада Лаллыкова - это мозаика из цветных лоскутов, на которой три туркменских парня с характерной вальяжностью расположились то ли где-то посреди необычной пустыни, то ли на несуществующем сказочном острове, то ли, вообще, прямо посреди яркого весеннего неба.

    Обе описанные экспозиции уже успели закрыться, визуализированные впечатления от солнечных азиатских стран больше не собирают вокруг себя знатоков живописи и простых любителей таких близких, но таких загадочных для нас краев…

    Восток рассказал Москве одну из своих сказок, но так хочется надеяться, что впереди еще, как минимум, тысяча.

    НА СНИМКЕ: «Восточная соната» работы Алламурада Мухаммедова.

    Мария ГАГАРИНСКАЯ.

    Москва

    © TURKMENISTAN. RU, 2015





  • Похожие записи:
    1. Открытая группа
    2. Художники на старте пятилетки
    3. Арт-салон клуба ЛИИМ
    4. В Москве пройдет выставка запрещенных советских художников
    5. Подарок к празднику: москвичей поздравили криворукие художники
    6. Острым оружием идейной борьбы в годы Великой Отечественной войны стало изобразительное искусство.
    7. Древнейшие сохранившиеся художественные произведения были созданы же в первобытную эпоху, примерно шестьдесят тысяч лет тому назад. В то время люди ещё не знали металла и орудия труда изготовляли из камня; отсюда и название эпохи - каменный век. Люди каменного века придавали художественный облик предметам повседневного обихода - каменным орудиям и сосудам из глины, хотя в этом не было практической необходимости. Зачем они так поступали? На этот счёт мы можем строить лишь предположения.